プロフィール-profile-
紅乃谷 安那（べにのや あんな）
1972年、石川県金沢市生まれ。
伝統美が息づく町・金沢で、日本画家の祖父のもとに育ち、幼少期から美しいものに囲まれて過ごす。
街並み、工芸、四季折々の美が、自然と彼女の美意識の礎となった。
10代の頃、日本のアニメ・マンガ文化に強く惹かれ、その影響が現在の表現スタイルにも色濃く残る。
中高時代は美術部に所属し、デッサンを学びながら地域のポスターコンペにも積極的に参加。
芸術を職業とすることを志し、金城短期大学（現・金城大学短期大学部）美術学科グラフィックデザイン科で学ぶ。
卒業後は印刷会社でグラフィックデザイナーとして勤務したのち、アニメ・マンガ業界への憧れを追い東京へ。
こげどんぼ*氏のアシスタントとして漫画制作を学ぶが、商業誌への挑戦は叶わず金沢へ帰郷。
その後はフリーランスのイラストレーターとして活動を続ける。
同時に、同人誌制作やパロディイラストなど、80〜90年代のオタクカルチャーに深く影響を受けながら、創作活動を継続。イベント出展や似顔絵師としても活動し、チラシ・パンフレット・Webデザイン・商業用漫画など、多岐にわたるビジュアル制作を手がける。
10年以上、商業仕事に集中する一方で「自分自身の作品」を描いてこなかった彼女は、ある自己探求セッションで「なぜ自分の絵を描かないのか？」と問われたことをきっかけに、心の奥に眠っていた“アーティストとしての夢”を再認識する。
そこから、自分自身の内面と向き合い、「何を描きたいのか」「自分らしい表現とは何か」を模索しながら、デジタルアートによる創作を開始。
彼女の作品に登場する着物姿の少女たちは、金沢の持つ静謐な美と、日本のポップカルチャーの華やかさを融合させた存在である。
緻密な装飾、鮮やかな色彩、キャラクター性のある表情が、観る者に強い印象を与える。
それは、彼女自身の価値観、情熱、芯の強さ、そして金沢人としての美意識の結晶とも言える。
【受賞履歴】
２０２２年
「第３回Gates Art Competition」入選
２０２４年
BUNKA-YA-SAN主催
「春エモ祭り」イラスト部門大賞受賞
２０２５年
東映太秦映画村主催
「NINNIN変身オーディション」佳作受賞
「学展2025」入選
【展示会活動履歴】
２０２２年
６月 大阪ギャラリーIYN主催「美しい人展」出展
７月 ギャラリーIYN主催 神戸阪急「私の世界展」出展
８月 石川県グループ展「「個」展」を開催
９月 金沢市芸術祭「oterat金澤２０２２」出展
２０２３年
４月 グループ展「石川県NFT展示会」出展
９月 金沢市芸術祭「oterat金澤２０２３」出展
１１月 個展「金澤×紅乃谷安那×NFT」金沢町屋で開催
２０２４年
９月 金沢市芸術祭「oterat金澤２０２４」出展
１０月 金沢グループ展「DEGITAL TO REAL」出展
１１月 京都グループ展「小春日和」出展
１２月 富山グループ展 「ART IS DAZZLE」出展
２０２５年
８月 「学展2025」展示（国立新美術館）
１０月 パリ個展「空蝉-uthusemi-」ギャラリーKUROKAMI
【企業依頼実績】
2025年1月 東映太秦映画村公式キャラクター「NINNIN」コラボイラスト制作
Profil.
Anna Beninoya (紅乃谷 安那)
Née en 1972 à Kanazawa, préfecture d’Ishikawa, au Japon.
Elle a grandi dans cette ville raffinée, imprégnée d’esthétique traditionnelle, sous l’influence artistique de son grand-père, peintre nihonga. Enfant, elle est naturellement nourrie par la beauté des paysages urbains, des arts décoratifs et du rythme des saisons.
À l’adolescence, elle découvre avec fascination le monde de l’anime et du manga japonais, qui marque profondément son imaginaire artistique. Membre du club d’arts plastiques au collège et au lycée, elle se forme au dessin et remporte plusieurs concours d’affiches dans sa région. Animée par le rêve de vivre de son art, elle poursuit des études en design graphique à l’université junior Kinjo.
Après l’obtention de son diplôme, elle travaille en tant que graphiste dans une imprimerie, puis part à Tokyo pour poursuivre son rêve dans l’univers de l’animation et du manga. Elle devient assistante de la mangaka Koge-Donbo*, mais son parcours dans le manga professionnel se heurte à des obstacles. Elle retourne alors à Kanazawa, où elle commence sa carrière indépendante en tant qu’illustratrice.
Parallèlement, elle s’immerge dans la culture otaku des années 1980 et 1990, en créant des fanzines, des illustrations parodiques, et en participant activement aux cercles de doujinshi.
Pendant des années, elle concilie un emploi salarié avec des activités créatives en freelance : dessin de portraits, création de flyers, cartes de visite, mangas publicitaires, illustrations pour le web.
C’est à la suite d’un atelier de développement personnel qu’une question posée par un coach — « Pourquoi ne montrez-vous pas vos œuvres personnelles ? » — la ramène à ses véritables aspirations artistiques.
Elle redécouvre alors son désir profond : créer des œuvres qui lui sont propres.
Commence alors un parcours introspectif pour définir ce qu’elle veut vraiment exprimer — et comment. C’est ainsi qu’elle entame la création d’œuvres d’art numériques.
Ses créations mettent en scène de jeunes filles vêtues de kimonos traditionnels, incarnant la beauté silencieuse de Kanazawa mêlée à l’éclat de la culture pop japonaise. Ses œuvres se distinguent par leurs détails minutieux, leurs couleurs vibrantes, et une forte présence émotionnelle.
Elles reflètent ses valeurs, sa passion, sa force intérieure et une esthétique profondément enracinée dans son identité de Kanazawa-jin.
【Historique des Récompenses】
- 2022 : Sélectionnée pour la 3e édition du Gates Art Competition
- 2024 : Lauréate du Grand Prix dans la catégorie Illustration au Festival Haru-Emo, organisé par BUNKA-YA-SAN
- 2025 Mention honorable au « NINNIN transformation audition ».
【Historique des Expositions】
2022
- Juin : Exposition à « Exposition de Belles Personnes », organisée par la Galerie IYN à Osaka
- Juillet : Participation à « Mon Monde », organisée par la Galerie IYN au Hankyu Kobe
- Août : Organisation de l’exposition collective « Exposition "Individuelle" » à Ishikawa
- Septembre : Participation au Festival des Arts de Kanazawa « oterat Kanazawa 2022 »
2023
- Avril : Participation à l’exposition collective « Exposition NFT d'Ishikawa »
- Septembre : Participation au Festival des Arts de Kanazawa « oterat Kanazawa 2023 »
- Novembre : Exposition personnelle « Kanazawa × Beninoya Anna × NFT » dans une machiya (maison traditionnelle) à Kanazawa
2024
- Septembre : Participation au Festival des Arts de Kanazawa « oterat Kanazawa 2024 »
- Octobre : Participation à l’exposition collective de Kanazawa « DIGITAL TO REAL »
- Novembre : Participation à l’exposition collective de Kyoto « Koharubiyori »
- Décembre : Participation à l’exposition collective de Toyama « ART IS DAZZLE »
2025
Août : Exposition « Gakuten 2025 » (Musée national d'art moderne)
Octobre : Exposition individuelle à Paris « Uthusemi » Galerie KUROKAMI
【Historique de Collaborations d’Entreprise】
Janvier 2025 : Réalisation d’une illustration collaborative pour le personnage officiel « NINNIN » du parc Toei Uzumasa Eigamura
Anna Beninoya was born in 1972 in Kanazawa, Ishikawa Prefecture.
Kanazawa City is a city with an ancient history, just like Kyoto and Nara in Japan.
Having a grandfather who was a Japanese-style painter, she grew up in Kanazawa, where traditional beauty is valued, and spent her childhood taking for granted the refined cityscape and the art she saw on a daily basis.
She has been drawing pictures since childhood and was exposed to Japanese anime and manga during her impressionable teenage years, which strongly influenced her later style and expressive activities.
She was a member of the art club in junior high and high school, where she studied drawing and was actively involved in local event poster competitions.
With a dream of making a living by drawing, she was selected to study graphic design at Kinjo Junior College, Department of Graphic Design, Junior College of Art and Design.
After graduation, she worked for a printing company as a graphic designer.
However, she could not let go of his yearning for the world of anime and manga, and moved to Tokyo.
She became an assistant to Kogedonbo*, the original moe artist, and set his sights on becoming a manga artist, but she failed to get hired by a magazine as she had hoped.
She returned home to Kanazawa and continued to draw pictures as a freelance illustrator.
On the other hand, she has been active in coterie magazine activities for many years, drawing parody manga and illustrations as a hobby since his late teens, and was immersed in the otaku culture of the 80s and 90s. culture of the 80s and 90s.
While working at a company, she had been working as an illustrator as a side job, but when she left the company due to childbirth, she started her career as an illustrator in her own right.
While working as a portrait artist at events throughout the Hokuriku region, she also used her experience in portrait drawing, design, and manga production to create flyers, pamphlets, business cards, web design, commercial manga, icons, and more.
She had not drawn her own work for more than 10 years, and during a self-development session, her coach asked her, "Why don't you draw your own pictures and present them to the public? She was asked by her coach, "Why don't you draw your own pictures and present them?
It was then that she realized that her childhood dream of becoming an artist was what she really wanted to do.
From there, she began to ask herself, "What is it that I want to draw? What do I want to express? She began creating digital art through trial and error.
Her works, which express the traditional beauty of Kanazawa and anime/manga culture while depicting young people living flexibly in the modern age, show her core strength and passion, as well as her high sense of beauty as a Kanazawaite.